• A

Magnum Agentzia / Agencia Magnum

URTARRILAK

10

ENERO

2020

18,00 H.

Doako sarrera

Entrada gratuita

 

AULA / GELA 

Magnum Agentzia

Photomuseumak sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultur hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiraleko saioan Magnum agentziak zinemaren munduarekin izan duen harremana aztertuko da.

Garai guztietako argazkilari onenen lanak erakutsiko dira (Robert Capa,  Eve Arnold edo Henri Cartier-Bresson)-enak eta haien protagonista ikonikoen (Marilyn Monroe, James Dean, Ingrid Bergman, Kate Winslet edo Sean Penn)-en irudiak.

Magnum Agentzia sortzearekin batera, lehen aldiz, argazkilarientzat egile-eskubideak finkatu zire. Bere independentzia inposatu zuen aurrenengo agentzia izan zen. Bere hastapenetan dirua behar izan zuen, eta, Robert Capak diru sarrerak sortzeko modua ikusi zuen Hollywooden.

*****

AULA / GELA 

La agencia Magnum 

 

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes tratará sobre la relación de la Agencia Magnum con el mundo del cine.

Se mostrará un recorrido por las obras más conocidas de los mejores fotógrafos de todos los tiempos (desde Robert Capa o Eve Arnold a Henri Cartier-Bresson) y por sus icónicos protagonistas (Marilyn Monroe, James Dean, Ingrid Bergman, Kate Winslet o Sean Penn).

Con el nacimiento de la Agencia Magnum se consolidaron por primera vez los derechos de autor para los fotógrafos. Es la primera agencia que impuso su independencia. En sus inicios necesitó dinero, y Robert Capa vió en Hollywood una manera de generar ingresos.

 

 

 

 

HITZALDIA: J.A. Areta Goñi “Juxe” Zu barik eztau

URTARRILAK

17

ENERO

2020

18,00 H.

Doako sarrera

Entrada gratuita

 

AULA / GELA 

HITZALDIA:

J.A. Areta Goñi “Juxe”

Zu barik eztau 

Photomuseumek sustatu eta Zarauzko Udalak babestutakoAula/Gela kulturaren difusiorako programaren barruan, J.A. Areta Goñi “Juxe” izango dugu hizlari ostiral honetako saioan. Otsailaren 23a arte Photomuseumeko aldi-baterako erakusketa-aretoan ikusgai dagoen“Zu barik eztau” erakusketaren egilea bere lanaren inguruan arituko da.

J.A. Areta Goñi “Juxe” Euskal Herriko kulturaren eta batez ere musika panoramaren eragile eta parte ezkutua da aspalditik. Eta “Zu barik eztau” proiektua 25 urte luze eta emankorren emaitza da.

Denbora luzez, edozein garito ilunetan, bertako zein atzerriko musikari, ikusle eta bere begirada erakarri izan duten pertsonak erretratatzen aritu izan da. Musika eta argazkilaritza pasioz bizi dituelako, musika eszenaren paisajearen parte eta lekuko fidela izan da. 

Bere proiektu pertsonalena den honetan hamarkadatan ezagutu eta bidelagun (izan) dituen dozenaka lagun batu ditu eta 50eko hamarkada bukaerako Hasselblad 500c formatu ertaineko kamera analogikoa soinean hartuta erretratu bana egin die.

AULA / GELA 

CONFERENCIA:

J.A. Areta Goñi “Juxe”

Zu barik eztau

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes correrá a cargo de J.A. Areta Goñi “Juxe”, autor de la exposición “Zu barik eztau”(Sin ti esto no sería posible) que se muestra al público desde el pasado martes hasta el 23 de febrero en la sala de exposiciones temporales del Photomuseum de Zarautz.

J.A. Areta Goñi “Juxe” es un agitador de la cultura vasca y principalmente de la escena musical de Euskal Herria. Su proyecto “Zu barik eztau” es el resultado de haber trabajado durante estos largos y fructíferos 25 años.

Durante largo tiempo se ha pateado todo tipo de garitos para fotografiar a músicos locales e internacionales, así como a aquellas personas cuya mirada haya llamado su atención. La música y la fotografía son sus grandes pasiones, de ahí que se haya convertido en testigo fiel y fidedigno y parte del paisaje musical.

En este su proyecto más personal ha reunido docenas de conocidos/as y amigos/as y les ha hecho sendos retratos ayudado de una cámara analógica de formato medio, la Hasselblad 500c.

 

                                                 

 

JFKren erahilketa II - El asesinato de JFK II

URTARRILAK

03

ENERO

2020

18,00 H.

Doako sarrera

Entrada gratuita

 

AULA / GELA 

 JFK ren erahilketa II

 

Photomuseumak sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kulturaren difusiorako Gela/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa John Fitzgerald Kennedy Ameriketako Estatu Batuetako presidentearen hilketari buruzkoa izango da, oraingo honetan bigarren atala.

 

Profesional eta zaletuen kamera ugarik jarraitu zituzten presidentearen mugimenduak 1963ko azaroaren 22an Forth Worthen eman zuen hitzalditik, bere hilketa eta hurrengo egunetan gertatu ziren gertakariak barne.

 

Ostiral honetan proiektatuko da gertakari lazgarri horrekin lortutako milaka filmazio eta audio-grabazioen artean hautatutako materialaren lehenengo zatia.

 

 

*****  

AULA / GELA 

El asesinato de JFK II

 

Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes tratará sobre el asesinato del presidente de los Estados Unidos John Fitzgerald Kennedy, en concreto la segunda parte.

 

Numerosas cámaras de profesionales y aficionados siguieron al presidente el 22 de noviembre de 1963, filmando prácticamente todos sus movimientos, desde su discurso en Forth Worth, a su asesinato y los acontecimientos que siguieron en los días posteriores. 

 

Este viernes se visualizará la primera parte del material seleccionado entre miles de horas de filmaciones y grabaciones de audio obtenidas sobre el trágico suceso.

 

La historia del cine: los años 30

URTARRILAK

5

ENERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

AULA / GELA

“La historia del cine” izeneko laugarren emanaldia eskainiko da. Hain justu, hogeita hamargarren hamarkadari dagokiona, soinuaren presentzia nabarmentzen delarik.

 

Se proyectara el cuarto capítulo de “La historia del cine”, un estudio crítico de la historia del cine. En este episodio se analizará la década de los años treinta, donde el sonido hará acto de presencia.

 

Colectivo f8: encuentro con los fotógrafos

URTARRILAK

12

ENERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

IKUSTEKO MODUAK. JOHN BERGER GOGOAN

“Ikusteko moduak. John Berger gogoan” aldi-baterako erakusketaren ildotik, ostiral honetan, urtarrilaren 12an, “John Berger, o el arte de mirar” dokumentala eskainiko da. Jarraian, f8 taldeko kideekin (Roberto Botija, Ángel Ispizua, José Ronco, Gorka Salmerón, Moncho Trullos, Jesús Mª Zabalza, Mikel Iriondo eta Jesus Mari Sarasuarekin) solasaldia izango da, Arimak musika duoaren emanaldiarekin batera.

 

MODOS DE VER. EN RECUERDO DE JOHN BERGER

Con motivo de la exposición temporal “Modos de ver. En recuerdo de John Berger”, este viernes, 12 de enero se proyectara el documental “John Berger, o el arte de mirar”. A continuación habrá un encuentro con los miembros del grupo f8 (Roberto Botija, Ángel Ispizua, José Ronco, Gorka Salmerón, Moncho Trullos, Jesús Mª Zabalza, Mikel Iriondo y Jesus Mari Sarasua), amenizado con la actuación del dúo musical Arimak.

Ciclo John Berger I

URTARRILAK

19

ENERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

IKUSTEKO MODUAK. JOHN BERGER GOGOAN

“Ikusteko moduak. John Berger gogoan” aldi-baterako erakusketaren ildotik, ostiral honetan, urtarrilaren 19an, “Ways of Seeing” saioaren lehenengo eta bigarren atala eskainiko dira.

Ways of Seeing (Ikusteko Moduak) John Bergerek sorturiko eta 1972an BBC-ak eskainitako telebista seriea da. Are gehiago, arte-kritikarien belaunaldi bat markatu zuen; bertan, 1936ko Walter Benjamin-en artikuluaren ideia asko mailegatzen zituen, artelana erreproduzigarritasun teknikoaren garairi buruzkoak.

 

MODOS DE VER. EN RECUERDO DE JOHN BERGER

Con motivo de la exposición temporal “Modos de ver. En recuerdo de John Berger”, este viernes, 19 de enero se proyectarán el primer y segundo capítulo de “Ways of Seeing”.

Ways of Seeing (Modos de ver) es una serie de televisión creada por John Berger y que se la BBC emitió en 1972. Además, marcó a una generación de críticos de arte; que tomaban prestadas muchas ideas de la obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica.

Ciclo John Berger II

URTARRILAK

26

ENERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

IKUSTEKO MODUAK. JOHN BERGER GOGOAN

“Ikusteko moduak. John Berger gogoan” aldi-baterako erakusketaren ildotik, ostiral honetan, urtarrilaren 26an, “Ways of Seeing” saioaren hirugarren eta laugarren atala eskainiko dira.

Ways of Seeing (Ikusteko Moduak) John Bergerek sorturiko eta 1972an BBC-ak eskainitako telebista seriea da. Are gehiago, arte-kritikarien belaunaldi bat markatu zuen; bertan, 1936ko Walter Benjamin-en artikuluaren ideia asko mailegatzen zituen, artelana erreproduzigarritasun teknikoaren garairi buruzkoak.

 

MODOS DE VER. EN RECUERDO DE JOHN BERGER

Con motivo de la exposición temporal “Modos de ver. En recuerdo de John Berger”, este viernes, 26 de enero se proyectarán el tercer y cuarto capítulo de “Ways of Seeing”.

Ways of Seeing (Modos de ver) es una serie de televisión creada por John Berger y que la BBC emitió en 1972. Además, marcó a una generación de críticos de arte; que tomaban prestadas muchas ideas de la obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica.

 

Historia del cine V: tiempo de guerras

OTSAILAK

02

FEBRERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

AULA / GELA

“La historia del cine” izeneko zinema zikloaren bosgarren emanaldia eskainiko da. Bertan, eztabaidagaia izango da 1939-1952 urte bitartean eginiko zinemagintza.

Esate baterako, western generoan bide berriak urratu zituen John Ford-en “Stagecoach” (1939), edota kameraren mugimendu eta argiaren erabilera bereziak direla dela aski ezaguna den Orson Wells-en “Citizen Kane” (1941). Horrez gain, Roberto Rossellini eta Vittorio De Sica, Italiako errealismo berria deritzonaren erreferenteak eta Billy Wilder, Howard Hawks eta Ida Lupino, Zinema Beltzaren maisuak ere aztergai izango dira.

Gogoan izan dezagun gerraondoan Estatu Batuetan zinemak gorabehera handiak izan zituela. Izan ere, McCarthy senatariak komunismoaren aurkako ekinaldi bat egin zuen. Horren ondorioz filmegile, zuzendari, aktore, eta idazle asko komunistatzat salatu zituzten eta ez zieten industria hartan lan egiten utzi. Zerrenda beltzek eragin handia izan zuten, eta izu handia eragin zuten lanbide hartan ziharduten artista askorengan.

 

El 2 de febrero, se proyectara el quinto capítulo de “La historia del cine”, un estudio crítico de la historia del cine. En este episodio se analizará la producción cinematográfica realizada entre los años 1939-1952. Tales como “La diligencia” (1939) de John Ford que revolucionó el género western o la archiconocida “Ciudadano Kane” (1941) de Orson Wells. Igualmente se hablará sobre el Neorrealismo Italiano cuyos máximos exponentes son Roberto Rossellini y Vittorio De Sica, y también sobre el Cine Negro de Billy Wilder, Howard Hawks y Ida Lupino.

Recordemos además que el cine en Estados Unidos sufrió gravemente en esta década ya que el senador McCarthy realizó una acción anticomunista creando una lista negra de directores, actores, productores etc. sospechosos de ser comunistas y les prohibieron trajabar en el sector.

Historia del cine VI: años 1953-1957

OTSAILAK

09

FEBRERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

AULA / GELA

Ostiral honetan, otsailaren 9an “La historia del cine” izeneko zinema zikloaren seigarren emanaldia eskainiko da. Pasarte horretan aztertu dira munduan zehar (Egipto, India, Txina edota Japonian) eginiko 50 hamarkadako zinemagintzaren gai nagusiak: sexua eta melodrama.

Garaiaren isla da zinema eta unearen tentsioa erakusten du, horregatik amorruz eta pasioz beteta dago. Garai horretan, Youssef Chahine nabarmentzen da, askorentzat lehen zuzendari afrikar handia eta Egiptoko zinema-errealistaren sustatzaile nagusia, “Bab el Hadid” (1958) filmari esker. Oldarkor jokatuz, gai sozialei buruz aritzen da, betiere karga kritiko ahaltsuaz.

Gainera, Satyajit Ray maisu indiarraren kideak elkarrizketatzen dira. “Pather Panchali” (Bidearen kanta, 1955) filmarekin zinema sozialerantz joko du, eta geroztik, bere pelikulek kasta sistemari eta materialismoari aurre egingo diote.

Txinan, bestalde, Xie Jin zinema zuzendariaren lan aparta nabarmentzen da. Bere lanetan emakumeak gailentzen dira, esaterako “Krisia” (1954), “Nülan 5 hao” (5. Saskibaloi Jokalaria, 1957), “Hongse niangzi jun” (Emakumeen armada gorria, 1960), edo “Wutai jiemei” (Bi eszena-ahizpak, 1965).

Azkenik, Kyoko Kagawa aktore japoniar ospetsuak, Akira Kurosawa eta Yasujiro Ozu zuzendarien filmetako protagonistak, bere garaiko zinema japoniarraren gainean hitz egiten du.

 

El 9 de febrero, se proyectara el sexto capítulo de “La historia del cine”, un estudio crítico de la historia del cine. En este episodio se analizará el tema principal del cine de los años cincuenta alrededor del mundo (Egipto, India, China o Japón): el sexo y el melodrama.

El cine es reflejo de la época y muestra la tensión del momento, llenas de rabia y pasión. Uno de los directores que se consolidan en este momento es Youssef Chahine, considerado el primer gran director africano y precursor del cine realista en Egipto gracias a su película “Bab el Hadid ”(1958). Realiza una obra combativa que abordaba cuestiones sociales, con una potente carga crítica. Se incluyen entrevistas exclusivas con los asociados del maestro indio Satyajit Ray, que con “Pather Panchali” (La canción del camino, 1955) da un giro hacia el cine social y desde entonces realiza películas reformistas que desafían al sistema de castas y al materialismo.

Por otro lado en China, se destaca el magnífico trabajo del director de cine Xie Jin. En sus películas destacan las figuras femeninas, por ejemplo en “Crisis” (1954), “Nülan 5 hao” (Jugadora de Baloncesto N. 5, 1957), “Hongse niangzi jun” (El ejército rojo de las mujeres, 1960), o “Wutai jiemei” (Dos hermanas de escena, 1965).

Por último, la legendaria actriz japonesa Kyoko Kagawa, protagonista de películas de Akira Kurosawa y Yasujiro Ozu habla sobre el cine japonés de su época.

Alberto Palomera eta Kepa Junquera. Arte-liburu eta CD aurkezpena

OTSAILAK

16

FEBRERO

2018

18,00 H.

 

Doako sarrera

Entrada gratuita

“´Patafísica”

Arte-liburu eta CD aurkezpena

Alberto Palomera jakintza-alor anitzeko artistak “eπ´Patafísica” arte-liburua aurkeztuko du. Ikusleek, halaber, Alberto Palomeraren “eπ´Patafísica f:22v7´s12800 [´P]h” aldi baterako erakusketaz gozatu ahal izango dute.

Gainera, Kepa Junkera musikariak erakusketarako sorturiko musikarekin CDa plazaratu denez, berau aurkeztuko da: “Suite ´Patafísica´” 4 mugimendutan. Ekitaldiaren buru Alberto Palomera eta Kepa Junkera izango dira.

 

Presentación del libro de artista y CD 

El 16 de febrero el artista multidisciplinar Alberto Palomera presentará su libro de artista “eπ´Patafísica”. Los asistentes asimismo podrán disfrutar la exposición temporal del autor titulada “eπ´Patafísica f:22v7´s12800 [´P]h”.

Igualmente se presentará el CD editado con motivo de esa exposición con la música compuesta por Kepa Junkera: “Suite ´Patafísica´” en 4 movimientos. El acto será presidido por Alberto Palomera y Kepa Junkera.

Página 1 de 11