Otsailak
03
Febrero
2023
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Argakigintza, bidaiak eta kultura I
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioan argazkigintzari, bidaiei eta kulturari buruzko lau kapituluko ekoizpen australiarreko serieko lehen atala proiektatuko da.
Lehenengo atalean, argazki naturalista eta ozeanoa maite dituen Darren Jew argazkilariaren lana erakutsiko da, eta Ozeano Barera, Tongara eta Polinesiara hurbilduko gaitu. Baita Papua Nueva Guineako Rabaulera ere, ur azpiko hegazkin baten hondarrei argazkiak ateratzeko.
Ondoren, Richard L 'Anson bidaia-argazkilariak erritu budistak eta Butan monasterioko jaiak azalduko dizkigu. Pertsonei argazkiak atera ondoren, elurretako leopardoaren eta Bengalako tigrearen bila joatea erabaki zuen, eta Indiako Holi festara joatea, munduko jaialdirik koloretsuenera.
AULA / GELA
Fotografía, viajes y cultura I
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz en la sesión de este viernes se proyectará el primero de una serie de cuatro capítulos de producción australiana sobre fotografía, viajes y cultura.
En el primer capítulo, se mostrará el trabajo del fotógrafo Darren Jew, amante de la fotografía naturalista y del océano, nos acercará al Océano Pacífico, a Tonga y Polinesia. Así como, Rabaul en Papua Nueva Guinea, para fotografiar los restos de un avión bajo el agua
A continuación, el fotógrafo de viajes Richard L'anson nos revelará los ritos budistas y las fiestas del monasterio de Butan. Después de fotografiar a las personas decide ir a buscar el leopardo de la nieve y el tigre de Bengala e ir a la fiesta Holi en India, el festival más colorido del mundo.
Urtarrilak
20
Enero
2023
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Olatz Urkia
Mitos y realidades de la china actual
Ostiral honetan, urtarrilaren 20an, “Egungo Txinako mitoak eta errealitateak”, pasa den abenduaren 26an Ernest Lluch Kultur Etxean eginiko hitzaldi-solasaldiaren grabaketa, eskainiko da. Ekitaldia Euskal Kazetarien Elkarteak antolatu zuen eta bertan, Olatz Urkia kazetaria eta Kristina Zorita moderatzailea aritu ziren hizlari.
Olatz Urkia 2016az geroztik Txinan bizi da eta EITBko Asiako berriemailea da. Txinak Covidarekin duen politika zero dela eta, azken hiru urte hauetan hau da Euskal Herrira bidaiatzeko izan duen lehen aukera.
Lehenago, Ukrainan eta Errusian bizi izan zen; han errusiar filologia ikasi zuen eta bere lehen eleberria idazten hasi zen, El búho de Ravel. Gainera, artikuluak eta erreportajeak argitaratu ditu beste komunikabide batzuetan, hala nola Berrian edo France 24 katean.
Kristina Zorita, ETBko kazetari ezaguna, moderatzaile lanetan aritu zen.
Hitzaldiaren helburua zuzeneko testigantza erakustea eta Asiako erraldoiari buruzko estereotipoak haustea izan zen.
Proiekzio hau Euskal Kazetarien Elkartearen laguntzari esker burutuko da.
AULA / GELA
Olatz Urkia
Mitos y realidades de la china actual
Este viernes, 20 de enero, se proyectará la grabación de la charla-coloquio “Mitos y realidades de la China actual” entre la periodista Olatz Urkia y la moderadora Kristina Zorita del pasado 26 diciembre realizada en la Ernest Lluch Kultur Etxea y organizada por la Asociación Vasca de Periodistas.
Olatz Urkia es corresponsal en Asia de EITB. Residente en China desde 2016, ha podido viajar a Euskadi por primera vez en tres años debido a la política de Covid cero de China.
Anteriormente, vivió en Ucrania y Rusia donde estudió filología rusa y empezó a escribir su primera novela El búho de Ravel. Además, ha publicado artículos y reportajes en otros medios de comunicación como Berria o France 24.
Kristina Zorita, reconocida periodista de ETB ejerció de moderadora para ocasión.
La charla tuvo como propósito mostrar un testimonio directo y romper los estereotipos sobre el gigante asiático.
Esta proyección se realiza gracias a la colaboración de Asociación Vasca de Periodistas.
Urtarrilak
13
Enero
2023
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Juan Carlos Andrés
Liburu Aurkezpena
Una décima de segundo
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioan Juan Carlos Andrés argazkilariak erakusketaren hazia izan den “Segundo hamarren bat” liburua aurkeztuko digu.
Juan Carlos Andrés argazkilariak hainbat erakusketetan parte hartu du, esaterako Blackkamera argazki-eskolak antolatutako “Habitare” talde-erakusketan (Bilbaoarte, Bilbo, 2017); Getxophoto 2018, aukeratutako arte-lana, “Westboune Bridge” bakarkako erakusketa (Yimby Sota aretoa, Bilbo, 2019); Getxophoto 2021 “Muchos sobre blanco” aukeratutako arte-lanarekin. Inpresionismoari buruzko erakusketa kolektiboa Euskalduna Jauregian (Blackkamera) 2022.
2021 urtean “Una décima de segundo”, liburua plazaratu zuen, eta beste hainbat liburuetan ere parte hartu du: “El lugar que habito” 2017(Blackkamera); “Somnium. Amets egin / Sueño” 2018, “Konfitatua/Confitada”, 2020 (La Fancine-Garrobi); “El agua tiene memoria”, 2021 (CFC Bilbao).
AULA / GELA
Juan Carlos Andrés
Presentación del libro
Una décima de segundo
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz en la sesión de este viernes el fotógrafo Juan Carlos Andrés nos presentará el libro “Una décima de segundo”, germen de su exposición que actualmente se muestra en el Photomuseum.
Juan Carlos Andrés ha participado en varias exposiciones, tales como: “Habitare”, exposición colectiva organizada por la escuela de fotografía Blackkamera en Bilbaoarte. (Bilbao, 2017); Getxophoto 2018 (Obra seleccionada); “Westboune Bridge” exposición individual en los locales de Yimby Sota en Bilbao, 2019; o Getxophoto 2021 con su obra seleccionada: “Muchos sobre blanco”. “Exposición colectiva sobre el impresionismo” en Palacio Euskalduna (Blackkamera) 2022.
En 2021 ha publicado “Una décima de segundo”, 2021 y además ha participado en varios libros: “El lugar que habito” 2017(Blackkamera); “Somnium. Amets egin / Sueño” 2018, “Konfitatua/Confitada”, 2020(La Fancine – Garrobi); “El agua tiene memoria”, 2021 (CFC Bilbao).
Abenduak
23
Diciembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Jean Renoir
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Jean Renoir zinemagile frantziarrari buruzkoa izango da.
Jean Renoir (1894-1979) zinema zuzendari, gidoilari eta aktore frantziarra izan zen. Pierre-Auguste Renoir margolari inpresionista ospetsuaren bigarren semea zen.
Bere filmak, bere benetako dimentsioan ulertu gabeak hamarkadetan zehar, aspalditik ikusten dira funtsezko lan gisa 1930 eta 1950 bitartean Frantziako zinemaren historian, Frantzian Nouvelle vague hasi aurretik. François Truffauten zinemagilearengan izan zuen eragina, besteak beste, bereziki nabarmena da.
Jean Renoir bake mezu bat sustatzen saiatu zen La grande illusion (1937) lanarekin. La bete humaine (1938) lanean, garai hartako konpromiso sozialak pantailan jartzen saiatzen da. Bere maisulanean, La règle du jeu (1939) izenekoan, balio humanisten gainbehera aurreikusten du, eta Frantziako gizartearen ohiturei buruzko inolako begirunerik gabeko koadro bat marrazten du.
Gerra ostean Estatu Batuetan ibili ondoren, Europara itzuli zen, eta telebistarako hainbat film zuzendu zituen. Nabarmentzekoa da Renoir beraren gidoiarekin, zuzendaritzarekin eta aurkezpenarekin egindako bere azken lana, Le petit théâtre de Jean Renoir.
ZORIONAK ETA URTE BERRION¡¡
AULA / GELA
Jean Renoir
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el cineasta francés, Jean Renoir.
Jean Renoir (1894-1979) fue un director de cine, guionista y actor francés. Era el segundo hijo del famoso pintor impresionista Pierre-Auguste Renoir.
Sus películas, durante décadas incomprendidas en su verdadera dimensión, se ven desde hace tiempo ya como obras clave dentro del desarrollo de la historia del cine francés entre 1930 y 1950, antes de que se iniciara en Francia la Nouvelle vague. La influencia sobre el cine de François Truffault, entre otros, es especialmente notable.
Jean Renoir trató de promover un mensaje de paz con La gran ilusión (1937). En La bestia humana (1939), trata de poner ante la pantalla los compromisos sociales de la época. En su obra maestra, La regla del juego (1939), prevé el desmoronamiento de los valores humanistas y traza un cuadro sin ninguna condescendencia sobre las costumbres de la sociedad francesa.
Tras su periplo estadounidense tras la guerra, volvió a Europa donde dirigió varias películas para la televisión, destaca su última obra con guion, dirección y presentación del propio Renoir. Le petit théâtre de Jean Renoir.
FELIZ NAVIDAD Y PROSPERO AÑO NUEVO
Abenduak
16
Diciembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
César Manrique
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa César Manrique artista kanariarrari buruzkoa izango da.
César Manrique Cabrera (1919-1992) margolari, eskultore eta artista kanariarra izan zen. Bere obra Kanariar uharteetako ingurumen-balioen defentsarekin uztartu zuen. Kanarietako arte modernoaren erreferente bihurtu zen. Mundu-gizona, Lanzarote, bere jaioterria, izan zen arte interpretatzeko moduan eragin handiena izan zuena eta bere aztarnarik handiena utzi zuen tokia, zalantzarik gabe.
Artearen eta naturaren arteko harmonia bilatu zuen, sormenerako espazio gisa. Besteak beste, Ekologia eta Turismoko Munduko Saria eta Europa Saria eskuratu zituen.
AULA / GELA
César Manrique
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el artista canario César Manrique.
César Manrique Cabrera (1919-1992) fue un pintor, escultor y artista canario. Compaginó su obra con la defensa de los valores medioambientales de Canarias. Se convirtió en el referente del arte canario moderno. Hombre de mundo, fue Lanzarote, su isla natal, el lugar que, sin ninguna duda, más influyó en su manera de interpretar el arte y donde dejó su mayor huella.
Buscó la armonía entre el arte y la naturaleza como espacio creativo. Obtuvo, entre otros, el Premio Mundial de Ecología y Turismo y el Premio Europa.
Abenduak
09
Diciembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
XIX. mendeko genioak: Friedich Nietzsche
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Fiedrich Nietzsche filosofo alemaniarrari buruzkoa izango da.
Nietzschek artea, filologia, musika, historia, erlijioa, zientzia edo tragedia bezalako gaiei buruz idatzi zuen. Mendebaldeko kultura, erlijioa eta filosofia kritikatu zituen, horiek osatzen dituzten kontzeptuen genealogiaren bidez, bizitzarekiko jarrera moralen (positiboak eta negatiboak) azterketan oinarrituta.
Ilustrazioaren sekularismoaren garaipenaren ondorioei buruz hausnartu zuen, «Jainkoa hil da» oharrean adierazia, bere heriotzaren ondoren intelektual ospetsuenetako askoren agenda zehaztu zuen moduan.
Nietzschek ospe handia jaso zuen XX. mendearen bigarren erdian, filosofia garaikideko figura esanguratsu gisa. Bere eragina bereziki nabarmena izan zen filosofo existentzialista, kritiko, fenomenologiko, postestrukturalista eta postmodernoetan, eta Max Weberren soziologian. Hiru «susmoen maisuetako» bat da, Karl Marx eta Sigmund Freudekin batera.
AULA / GELA
Genios del siglo XIX: Friedrich Nietzsche
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el filósofo alemán Fiedrich Nietzsche.
Nietzsche escribió sobre temas tan diversos como el arte, la filología, la música, la historia, la religión, la ciencia o la tragedia. Hizo una crítica de la cultura, la religión y la filosofía occidental mediante la genealogía de los conceptos que las integran, basada en el análisis de las actitudes morales (positivas y negativas) hacia la vida.
Meditó sobre las consecuencias del triunfo del secularismo de la Ilustración, expresada en su observación «Dios ha muerto», de una manera que determinó la agenda de muchos de los intelectuales más célebres después de su muerte.
Nietzsche recibió amplio reconocimiento durante la segunda mitad del siglo XX como una figura significativa en la filosofía contemporánea. Su influencia fue particularmente notoria en los filósofos existencialistas, críticos, fenomenológicos, postestructuralistas y posmodernos, y en la sociología de Max Weber. Es considerado uno de los tres «maestros de la sospecha», junto a Karl Marx y Sigmund Freud.
Abenduak
02
Diciembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
XIX. mendeko genioak: Karl Marx
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Karl Heindrich Marx intelektual eta politikari komunistari buruzkoa izango da.
XIX. mendea aurrekaririk gabeko aldaketa baten lekuko izan zen, industrian, zientzian eta gizartean izandako iraultzen eta iraultzen ondorioz. Garai hartan autoritate tradizionala zalantzan jarri zen. Munduari buruzko ikuspegi berriak sartu ziren, gaur egun ere bizitzari zentzua emateko dugun moduan presente daudenak. Karl Marxek XX. mendea irauli zuten ideia politiko berriak sartu zituen.
Marx jatorri juduko filosofo, ekonomista, soziologo, kazetari, intelektual eta politikari komunista alemaniarra izan zen. Filosofian, historian, zientzia politikoan, soziologian eta ekonomian pentsamenduaren hainbat arlo hartzen ditu bere lan zabal eta eraginkorrean. Gainera, kazetaritza eta politikaren praktikan murgildu zen, bere pentsamenduan beti teoria eta praktikaren arteko lotura proposatuz. Friedrich Engelsekin batera, sozialismo zientifikoaren, komunismo modernoaren, marxismoaren eta materialismo historikoaren aita da. Bere lanik ezagunenak Alderdi Komunistaren Manifestua (Engelsekin batera) eta Kapitala (II. eta III. liburukiak hil ondoren argitaratuak) dira.
Marx, normalean, Émile Durkheim eta Max Weberekin batera aipatzen da gizarte-zientzia modernoaren hiru arkitekto nagusietako bat bezala; aldi berean, Friedrich Nietzsche eta Sigmund Freudekin batera, "susmoaren eskolako" XIX. mendeko hiru maisuetako bat bezala ikusten da. Historiako figura eragingarri eta eztabaidagarrienetako bat bezala ere deskribatu izan da.
AULA / GELA
Genios del siglo XIX: Karl Marx
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el intelectual y político comunista Karl Heindrich Marx.
El siglo XIX fue testigo de un cambio sin precedentes, fruto de una serie de revoluciones y vuelcos en la industria, la ciencia y la sociedad. Fue un tiempo en el que se puso en entredicho la autoridad tradicional. Se Introdujeron nuevas perspectivas sobre el mundo, que todavía hoy están presentes en nuestra forma de dar sentido a la vida. Karl Marx introdujo nuevas ideas políticas que revolucionaron el siglo XX.
Marx fue un filósofo, economista, sociólogo, periodista, intelectual y político comunista alemán de origen judío. En su vasta e influyente obra abarca diferentes campos del pensamiento en la filosofía, la historia, la ciencia política, la sociología y la economía; Además incursionó en la práctica del periodismo y la política, proponiendo siempre en su pensamiento una unión entre teoría y práctica. Junto a Friedrich Engels, es el padre del socialismo científico, comunismo moderno, marxismo y materialismo histórico. Sus obras más conocidas son el Manifiesto del Partido Comunista (en coautoría con Engels) y El capital (publicados los tomos II y III póstumamente).
Marx es normalmente citado junto a Émile Durkheim y a Max Weber como uno de los tres principales arquitectos de la ciencia social moderna; a la vez, junto con Friedrich Nietzsche y Sigmund Freud, es visto como uno de los tres maestros del siglo XIX de la "escuela de la sospecha". También ha sido descrito como una de las figuras más influyentes y controvertidas de la historia.
Azaroak
25
Noviembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
XIX. mendeko genioak: Sigmund Freud
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Sigmund Freud psikoanalisiaren aitari buruzkoa izango da.
XIX. mendea aurrekaririk gabeko aldaketa baten lekuko izan zen, industrian, zientzian eta gizartean izandako iraultzen ondorioz. Garai hartan autoritate tradizionala zalantzan jarri zen. Munduari buruzko ikuspegi berriak sartu ziren, gaur egun ere bizitzari zentzua emateko dugun moduan presente daudenak. Sigmund Freudek zalantzan jarri zuen garenaren esentzia bera.
Ikertzaile gisa zuen interes zientifikoa neurologiaren alorrean oinarritu zen, eta, pixkanaka, alderdi psikologikora bideratu zen. Apurka-apurka, sugestio hipnotikoa eta metodo katartikoa elkartze askearekin eta ametsen interpretazioarekin ordezkatu zituen. Hori guztia psikoanalisiaren abiapuntu bihurtu zen, eta hari eskaini zion bizitza osoa.
Freudek Frankfurt-Meineko Goethe Saria jaso zuen bere jarduera sortzaileagatik. Hiru “susmoen maisuetako” bat da, Karl Marx eta Fiedricht Nietzscherekin batera.
AULA / GELA
Genios del siglo XIX: Sigmund Freud
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el padre de psicoanálisis Sigmund Freud.
El siglo XIX fue testigo de un cambio sin precedentes, fruto de una serie de revoluciones y vuelcos en la industria, la ciencia y la sociedad. Fue un tiempo en el que se puso en entredicho la autoridad tradicional. Se Introdujeron nuevas perspectivas sobre el mundo, que todavía hoy están presentes en nuestra forma de dar sentido a la vida. Sigmund Freud se cuestionó la esencia misma de lo que somos.
Su interés científico inicial como investigador se centró en el campo de la neurología, derivando progresivamente hacia la vertiente psicológica. Paulatinamente, reemplazó tanto la sugestión hipnótica como el método catártico por la asociación libre y la interpretación de los sueños. Todo esto se convirtió en el punto de partida del psicoanálisis, al que se dedicó ininterrumpidamente el resto de su vida.
Freud fue galardonado con el Premio Goethe de la ciudad de Fráncfort por su actividad creativa. Es considerado uno los tres "maestros de la sospecha", junto a Karl Marx y Fiedricht Nietzsche.
Azaroak
18
Noviembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Isaach de Bankolé
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Isaach de Bankolé telebista eta zinema aktorearen inguruan izango da.
De Bankolé Boli Kostako Abiyan herrian jaio zen. Bere aitona-amonak Nigeriakoak dira. 1975ean Parisera joan zen eta fisika eta matematikako unibertsitate-ikasketak egin zituen.
Yoruba, bambara, ingelesa, frantsesa, alemana eta italieraz hitz egiten du. Berrogeita hamar film baino gehiagotan hartu du parte eta 1987an aktore berri onenaren César saria jaso zuen Thomas Gilouren Black Mic-Mac filmean egindako lehen rol protagonistagatik. Zinema frantsesean oso ezaguna da, baita nazioartean ere, Chocolat, Casino Royale, Ghost Dog: The Way of the Samurai, Coffee and Cigarettes eta Black Panther filmetan egindako lanagatik.
AULA / GELA
Isaach de Bankolé
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en el actor de cine y televisión Isaach de Bankolé.
De Bankolé nació en Abiyán, Costa de Marfil. Sus abuelos son de Nigeria. Se trasladó a París en 1975 y cursó estudios universitarios de física y matemáticas. Habla con fluidez el Yoruba, el bambara, el inglés, el francés, el alemán, y habla algo de italiano. Ha participado en más de cincuenta películas.
En 1987 obtuvo el premio César al mejor actor revelación por su primer papel protagonista en Black Mic-Mac de Thomas Gilou. Es muy conocido en el cine francés y también internacionalmente por sus papeles en Chocolat, Casino Royale, Ghost Dog: The Way of the Samurai, Coffee and Cigarettes y Black Panther.
Azaroak
11
Noviembre
2022
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Robert Müller
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako kultura hedapenerako Aula/Gela programaren barruan, ostiral honetako saioa Robert Müller argazki-zuzendariaren inguruan izango da.
Robert Müller "argiaren maisua" ezizenarekin ezaguna, zinemaren historiako argazki-zuzendari garrantzitsuenetakoa izan zen. Bere lana argiztapen naturala eta kolorearen erabileragatik nabarmentzen da, 1971n debutatu zuen “Summer in the city” lanarekin. Wim Wenders alemaniar zuzendariarekin egindako hamar kolaborazioetako lehena izan zen, gerora “Paris, Texas” , “The Scarlet letter”, “Alice in den Städten” eta “Falsche Bewegun” film luzeak egin zituzten.
Wendersekin egindako lanez gain, era berean, industriako beste handiekin lan egin zuen, hala nola, Lars Von Trierreekin “Dancer in the dark” eta “Breaking the waves” fimetan edo Jim Jarmuschekin “Dead Man”, “Ghost Dog” eta “Dawn by law” lanetan.
Bere ibilbide etengabeak hainbat sari eta izendapen merezi izan zituen, tartean 2013ko Amerikako Argazki Zuzendarien Elkartearen “International Achievement Award” saria.
AULA / GELA
Robert Müller
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz la sesión de este viernes se centrará en director de fotografía Robert Müller.
Robert Müller conocido como "el maestro de la luz” fue uno de los directores de fotografía más influyentes de la historia del cine. Su obra destaca por su empleo de la iluminación natural y el uso del color, debutó en 1971 con “Summer in the city”, la primera de sus diez colaboraciones con el director alemán Wim Wenders. Entre las que se incluyen largometrajes de la talla de “Paris, Texas”, “La letra escarlata”, “Alicia en las ciudades” o “Falso movimiento”.
Además de por trabajos con Wenders, el director de fotografía trabajó con otros grandes directores, tales como Lars Von Trier en “Bailar en la oscuridad” y “Rompiendo las olas” o con Jim Jarmusch en “Dead Man”, “Ghost Dog” o “Bajo el peso de la ley”.
Su intachable trayectoria le hizo merecedor de múltiples galardones y nominaciones, incluyendo el International Achievement Award de la Sociedad Americana de Directores de Fotografía de 2013.