Abuztuak
08
Agosto
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Nakba (Hondamendia)
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetako saioan Palestinaren eta Israelen arteko gatazka jorratuko da.
Gazako azken gertaeren harira zinemagile askok, palestinarrek zein nazioartekoek, hezkuntza-hedapenerako dokumentalen aukeraketa bat jarri dute eskura, memoria, enpatia eta pentsamendu kritikoa sustatzeko ahaleginean.
Palestinatik kanporatutako pertsonen, soldadu israeldarren eta historialarien testigantza zuzenen bidez, 1948: Creation & Catastrophe dokumentala proiektatuko dugu, gatazkaren jatorri historikoa berreraikitzen duena. Batzuk Israelen Estatuaren sorrera ospatu zuten bitartean, beste askorentzat erbesteratzea eta kanporaketa ekarri zuen: Nakba edo “hondamendia”.
Gatazka honen erroak ulertzeko funtsezko dokumentala.
AULA / GELA
Nakba (Catástrofe)
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural, promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, este viernes se abordará el conflicto palestino-israelí.
A raíz de los últimos acontecimientos en Gaza muchos cineastas, tanto palestinos como internacionales, han puesto a libre disposición una selección de documentales para su difusión educativa, en un esfuerzo por fomentar la memoria, la empatía y el pensamiento crítico.
A través de testimonios directos de palestinos desplazados, soldados israelíes e historiadores, proyectaremos el documental 1948: Creation & Catastrophe, que reconstruye el momento fundacional del conflicto. Mientras para unos supuso la creación del Estado de Israel, para otros significó la expulsión y el exilio: la Nakba “catástrofe”.
Documental imprescindible para comprender los orígenes del enfrentamiento palestino-israelí.
Abuztuak
01
Agosto
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Kanadako Zinemaren Bulego Nazionala (NFB)
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetako saioa Kanadako Zinemaren Bulego Nazionalari (National Film Board of Canada, NFB) eskainiko zaio.
1939an sortua, NFB funtsezko erakundea izan da nazioarteko zinema dokumentalaren, animazioaren eta zinema esperimentalaren bilakaeran. Kanadako kultura sustatzeko eta berrikuntza bultzatzeko konpromisoak zinemaren historian eragin handiko lanak sortzea ekarri du.
Saioan Neighbours (1952) film laburra emango da, Norman McLaren-ek zuzendua. Aktoreekin egindako pixilation teknikaren bidez, gerra aurkako satira indartsua eskaintzen du. Oscar saria irabazi zuen lan honek NFBren espiritu sortzaile eta esperimentala islatzen du. Horrez gain, The Railrodder (1965) emango da, Buster Keaton aktore mitikoaren azken urteetako komedia xarmangarria, non Kanadako paisaiak zeharkatzen dituen vagoneta batean. Ondoren, The Runaway (2009), umore beltza eta estetika bizia erabiltzen dituen marrazki bizidun film laburra, karga sinboliko handiko istorio bat kontatzeko.
Animazio kanadarraren adierazpen originalenetako batzuk ezagutzeko aukera ere izango da. Madame Tutli-Putli (2007) stop-motion teknika erabiliz eginiko film harrigarria, sinbolismoz betetako bidaia emozional eta misteriotsu bat proposatzen duena. Azkenik, Sleeping Betty (2007) filmarekin itxiko da saioa: ipuin klasiko baten bertsio surrealista eta umore absurdoz josia, bisualki aberatsa eta sormen freskotasuna uztartzen dituena.
Emanaldi hauek agerian uzten dute Kanadako Zinemaren Bulego Nazionalaren eginkizun nagusia: sormenaren, hausnarketaren eta zinemaren esplorazioaren aldeko plataforma izatea.
AULA / GELA
La Oficina Nacional de Cine de Canadá (NFB)
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, este viernes estará dedicada a la Oficina Nacional de Cine de Canadá (National Film Board of Canada, NFB).
Fundada en 1939, la NFB ha sido una institución clave en la evolución del cine documental, animado y experimental a nivel internacional. Su compromiso con la innovación y la promoción de la cultura canadiense ha dado lugar a obras fundamentales en la historia del cine.
Durante la sesión se proyectará Neighbours (1952), dirigida por Norman McLaren, un cortometraje icónico que utiliza la técnica de pixilation para ofrecer una potente sátira antibélica. Ganadora del Oscar, esta obra simboliza el espíritu creativo y experimental de la NFB. También se proyectará The Railrodder (1965), una encantadora comedia protagonizada por Buster Keaton en sus últimos años, donde recorre Canadá en una pequeña vagoneta, mezclando el slapstick del cine mudo con la contemplación del paisaje canadiense. A continuación, The Runaway (2009), un corto animado con que utiliza el humor negro y una estética vibrante para contar una historia con gran carga simbólica.
Como parte del recorrido por la animación canadiense más imaginativa, veremos Madame Tutli-Putli (2007), una obra inquietante y meticulosamente animada en stop-motion, que nos sumerge en un viaje emocional y enigmático lleno de simbolismo. Por último, Sleeping Betty (2007), una irreverente y surrealista reinterpretación del cuento clásico, con un estilo visual exuberante y un humor absurdo, cerrará la sesión con un tono tan divertido como insólito.
Estas proyecciones ponen de relieve el papel fundamental de la Oficina Nacional de Cine de Canadá como plataforma de creatividad, reflexión y exploración en el ámbito cinematográfico.
Uztailak
18
Julio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Zinemaren historia XII
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetan zinemaren historiaren zikloaren hamabigarren saioa proiektatuko da.
Aste honetako kapituluak 90eko hamarkadan eta XXI. mendearen hasieran zinema berriak izan zuen garapena aztertzen du. Garai horretan, mundu osoko zinemagile gazteek adierazpide askeago eta pertsonalagoak bilatu zituzten. Danimarka, Iran, Hego Korea, Mexiko edo Australiako zinemaren ekarpenak nabarmenduko dira, ikuspegi ausart eta berritzaileak plazaratu zituzten herrialdeak. Etapa honek zinemaren berritze eta hedapen garaia markatzen du, hizkuntza poetikoak, intimoak eta konbentzio estetiko tradizionaletatik aldentzen diren proposamenak ekarriz.
AULA / GELA
Historia del cine XII
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, este viernes será la duodécima sesión dedicada a la historia del cine.
El capítulo de esta semana aborda el surgimiento de nuevas formas de cine en los años 90 y principios del siglo XXI, un periodo en el que jóvenes cineastas de todo el mundo comenzaron a experimentar con lenguajes visuales más libres y personales. Se exploran las aportaciones de países como Dinamarca, Irán, Corea del Sur, México o Australia, donde emergieron miradas frescas, audaces y comprometidas. Esta etapa marca un momento de expansión y renovación en el cine, con propuestas que apuestan por lo íntimo, lo poético y lo innovador, desafiando las convenciones narrativas y estéticas tradicionales.
Uztailak
11
Julio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Prentsa, argazkilaritza, gosea eta memoria
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetan ikus-entzunezko eta idatzizko hedabideek krisi humanitario handietan izan duten eraginari eskainiko zaio saioa.
Bereziki, Irlandako Gose Handiari (1845–1851) erreparatuko zaio. Grabatuek, prentsa-artikuluek eta lehenengo argazkiek herritarren sufrimendua dokumentatu zuten. Errepresentazio horiek erantzun desberdinak sortu zituzten: nazioarteko elkartasunetik hasi eta Britainia Handiko agintarien axolagabekeria eta hotza esaterako.
Hondamendia ez zen soilik katastrofe natural izan eta inpaktu politiko sakona ere izan zuen. Britainiar gobernuaren utzikeriak kolonialismoaren menpekotasun-sentsazioa indartu zuen eta, hamarkada batzuetara, Irlandaren independentziaren aldeko mugimendua piztu zuen.
Saioak, halaber, gaur egun gertatzen diren antzeko krisien aurrean hedabideek duten eragina eta jendearen erantzuna hausnartzera gonbidatzen du.
AULA / GELA
Prensa, fotografía, hambre y memoria
Dentro del programa Aula/ Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, la sesión de este viernes estará dedicada a reflexionar sobre el papel de los medios visuales y escritos en contextos de crisis humanitaria.
Se hará especial hincapié en la Gran Hambruna irlandesa (1845–1851), cuando grabados, artículos de prensa y las primeras fotografías documentaron el enorme sufrimiento de la población. Estas representaciones generaron reacciones variadas: desde la solidaridad internacional hasta la indiferencia y frialdad de las autoridades británicas.
Este desastre no fue solo una catástrofe natural, sino un acontecimiento con profundas repercusiones políticas. La negligencia del gobierno británico aumentó el sentimiento de opresión colonial y avivó el nacionalismo que, décadas después, impulsó la lucha por la independencia de Irlanda.
La sesión también invita a reflexionar sobre cómo los medios influyen en la percepción y respuesta ante crisis similares en la actualidad.
Uztailak
4
Julio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Zinemaren historia XI
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, zinemaren historiari buruzko sailaren XI. kapitulua proiektatuko da ostiral honetan.
Aste honetako atalak 70etko eta 90eko hamarkaden artean zinemak bizi izan zituen aldaketak ditu ardatz, aldaketa sozial, politiko eta kultural sakonak nagusi izan ziren garaian. Asian, Afrikan eta Latinoamerikan jartzen du arreta, zinegile ugarik zinema-hizkuntza berritu baitzuten beren errealitateak adierazteko. Mendebaldeko zinemako berrikuntzei ere heltzen zaio, narrazio-estilo zatikatuagoekin, intimoagoekin eta esperimentalagoekin.
Saioak zinema anitzago, konprometituago eta globalago bati begiratuko dio, eredu tradizionalak hautsiz eta arte zinematografioaren mugak zabalduz.
AULA / GELA
Historia del cine X
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz este viernes, se proyectará el XI capítulo de la serie sobre la historia del cine.
Este capítulo se centra en las transformaciones que vivió el cine entre los años 70 y 90, un periodo marcado por profundos cambios sociales, políticos y culturales. Se pone el foco en Asia, África y América Latina, donde numerosos cineastas renovaron el lenguaje cinematográfico para expresar sus propias realidades. También se abordan las innovaciones en el cine occidental, con estilos narrativos más fragmentados, íntimos y experimentales.
La sesión ofrece una mirada a un cine más diverso, comprometido y global, que rompe con los modelos tradicionales y amplía los horizontes del arte cinematográfico.
Ekainak
27
Junio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Irudiak muturreraino: Zinea eta transgresioa 70eko hamarkadan
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetan zinemaren historiaren zikloaren barruan, aste honetako saioak, 70. Hamarkadako transgresio-zinema izango du ardatz.
Aste honetan, zinemaren historiako une ausarten eta iraultzaileenetako batetik jarraituko dugu: 1970eko hamarkada. Garai hura politikarekiko etsipenak, kontzientziaren hedapenak eta kontakizun zinematografikoaren forma-ezarritakoak hausteko beharrak markatu zuten. Mundu osoko zinemagile ausartek obra erradikalak sortu zituzten, garaiko moral nagusia eta hizkuntza zinematografikoaren konbentzioak zalantzan jarrita. Sinbolismoa, kritika soziala, espiritualtasuna eta psikodelia uztartuz, zinemaren mugek nabarmen egin zuten gora, bai formari, bai edukiari dagokionez.
AULA / GELA
Imágenes al límite: Cine y transgresión en los años 70
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, este viernes dentro del ciclo sobre la historia del cine, la sesión estará dedicada al cine de trangresión en los 70.
Esta semana continuaremos por el recorrido de uno de los momentos más audaces y visionarios de la historia del cine: la década de los años 70. Fue una época marcada por el desencanto político, la expansión de la conciencia y la necesidad de romper con las formas establecidas del relato cinematográfico. Desde distintas partes del mundo, cineastas inquietos dieron forma a obras radicales que desafiaron tanto la moral dominante como las convenciones del lenguaje audiovisual. Películas que combinaron simbolismo, crítica social, espiritualidad y psicodelia, ampliando los límites de lo que el cine podía ser y provocar.
Ekainak
20
Junio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Zinemaren historia: Identitatearen bilaketa
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, ostiral honetan zinemaren historiaren zikloaren barruan, identitatearen bilaketari eskainitako saioa izango da.
60ko hamarkadaren amaieran eta 70ekoaren hasieran, zinemagintza europarrak haustura eta berrikuntza garaia bizi izan zuten. Peeping Tom (1960), If… (1968) edo A Clockwork Orange (1971) bezalako filmek gizartearen arauak, genero-rolak eta botere-egiturak kolokan jarri zituzten istorio probokatzaile eta esperimentalekin.
Testuinguru horretan sortu zen 1970ean estreinatutako film britainiar berezi bat, Performance, non krisian dagoen gangster bat eta bakartuta bizi den artista bat identitate-joko arriskutsu batean murgiltzen diren. Zuzendari ezohiko bikote batek eta rock britainiarraren ikono batek ( Mike Jagger ) parte hartzen dute pelikulan, eta psikodelia, indarkeria, genero-ambiguitatea eta Borges-en lanetan oinarritutako gogoeta filosofikoak nahasten dira.
Narraziotik harago, esperientzia sentsorial bat da, nor garen eta nola eraikitzen dugun gure burua galdera egiten diguna. Saio hau aukera paregabea da zinema esperimentala berriz ezagutzeko
AULA / GELA
Historia del cine: La busqueda de la identidad
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz, este viernes dentro del ciclo sobre la historia del cine, la sesión estará dedicada a la búsqueda de la identidad.
A finales de los años 60 y comienzos de los 70, el cine europeo atravesó una etapa de ruptura y transformación. Películas como El fotógrafo del pánico (1960), If... (1968) o La naranja mecánica (1971) desafiaban las normas sociales, los roles de género y las estructuras de poder a través de relatos provocadores y, a menudo, experimentales.
En ese mismo contexto aparece también una cinta británica menos conocida, Performance, estrenada en 1970, en la que un gánster en crisis y un artista recluido en su mansión se ven envueltos en un inquietante juego de identidades. Dirigida por un dúo atípico y con la participación de una figura icónica del rock británico ( Mike Jagger ), la película fusiona psicodelia, violencia, ambigüedad sexual y reflexiones filosóficas inspiradas en Borges.
Más que una narración tradicional, se trata de una experiencia sensorial que cuestiona quiénes somos y cómo nos construimos frente a los demás. Esta sesión es una oportunidad para redescubrir un cine que se atrevía a experimentar y que sigue dialogando con las inquietudes del presente.eta gaur egungo kezkei lotzeko.
Ekainak
13
Junio
2025
18,00 H.
Doako sarrera
Entrada gratuita
AULA / GELA
Zinemaren historia X
Photomuseumek sustatutako eta Zarauzko Udalak babestutako Aula/Gela kultur hedapenerako programaren barruan, zinemaren historiari buruzko sailaren X. kapitulua proiektatuko da ostiral honetan.
Kapitulu honek 60ko eta 70eko hamarkadetako zinegile erradikalak ditu ardatz, eraldaketa sozial eta politiko sakonek markatutako aldia aztertzen da. Zinema nola bihurtu zen protesta eta esplorazio ideologikorako tresna indartsua, bereziki gatazka, gerraoste edo diktadura testuinguruetan.
Alemanian, nabarmentzen dira nazismoaren ondoren identitate nazionala zalantzan jarri zuten Fassbinder, Herzog eta von Trotta. Italian, Pasolinik estilo poetikoa erabili zuen alienazioa eta kontsumismoa salatzeko, Bertoluccik desira eta iraultza estetika finarekin arakatzen zituen bitartean. Latinoamerikako eta Afrikako zinema politikoa ere jorratzen du, kamera kolonialismoaren eta zapalkuntzaren aurkako arma sinboliko bihurtu baitzen.
Lanak aurkezteaz gain, lengoaia zinematografikoa askeago, esperimentalago eta konprometituago nola bihurtu zen aztertzen da. Kapitulu hau zineak pentsamendu kritikoa deseroso bihurtzeko, eraldatzeko eta eragiteko duen ahalmenari buruzko hausnarketa sakona da.
AULA / GELA
Historia del cine X
Dentro del programa Aula/Gela de difusión cultural promovido por el Photomuseum y patrocinado por el Ayuntamiento de Zarautz este viernes, se proyectará el X capítulo de la serie sobre la historia del cine.
Este capítulo se centra en los cineastas radicales de los años 60 y 70, un periodo marcado por profundas transformaciones sociales y políticas. Se analiza cómo el cine se convirtió en una poderosa herramienta de protesta y exploración ideológica, especialmente en contextos de conflicto, posguerra o dictadura.
En Alemania, destaca a Fassbinder, Herzog y von Trotta, quienes cuestionaron la identidad nacional tras el nazismo. En Italia, Pasolini utilizó un estilo poético para denunciar la alienación y el consumismo, mientras Bertolucci exploraba el deseo y la revolución con una estética refinada. También aborda el cine político en América Latina y África, donde la cámara se transformó en un arma simbólica contra el colonialismo y la opresión.
Además de presentar las obras, se examina cómo el lenguaje cinematográfico se volvió más libre, experimental y comprometido. Este episodio es una reflexión profunda sobre el poder del cine para incomodar, transformar y provocar pensamiento crítico.